Un animateur du Studio Ghibli sur l'anime qui a changé sa vie

L'incursion de Yamashita dans l'anime s'est faite un peu lentement.

“En tant qu'enfant, je regardais diverses animations sans vraiment me rendre compte qu'il s'agissait de ce média incroyable”, a déclaré Yamashita via un traducteur. Tout a changé quand il était au collège. « Il m'est arrivé de voir Le château de Cagliostroet c’est celui qui m’a vraiment fait prendre conscience qu’on pouvait vraiment avoir un film fantastiquement beau et excellent.

C'est « par coïncidence » qu'il a été réalisé par Hayao Miyazaki, avec qui Yamashita a ensuite travaillé en étroite collaboration, en commençant par une relation plus directe sur Hurlement Château en mouvement. Dire que ce travail était pour lui un rêve devenu réalité serait un euphémisme. Le château de Cagliostro a été le catalyseur qui lui a permis de voir tout ce que l'animation pouvait être.

“Je me suis dit : cela montre que l'animation peut être vraiment amusante”, dit Yamashita. “Et puis, même avec des lignes simples, nous pourrions exprimer tellement de choses sur la façon de montrer le mouvement, la façon de montrer l'animation.”

Yamashita attribue aux nombreuses poursuites en voiture du film le mérite d'avoir attiré son attention – avec un amour un peu particulier pour celle du début du film. “Cela a vraiment augmenté ma tension […] Quand j'ai vu la poursuite en voiture, j'ai pensé que c'était tout simplement incroyable que cela puisse être réalisé avec une animation aussi simple.

Ce qui est logique. Il est difficile de se souvenir d'une époque où Miyazaki n'était qu'un autre artiste en lice pour passer du travail pour un studio d'animation à la réalisation (en prenant en charge le troisième film dérivé d'un anime populaire). Mais Le château de Cagliostro c'est exactement ça ; Miyazaki perfectionne ses compétences en peignant avec la palette de quelqu'un d'autre. Miyazaki a pris des libertés avec le personnage – passant du type traditionnel impitoyable inspiré d'Arsène Lupin à un idiot qui semble n'être que membres et chance. La vie de ce Lupin est loin d'être glamour, apparemment basée sur la modeste Fiat jaune et s'adressant mièvrement à la serveuse.

Mais le résultat est frénétique : une animation vivante qui semble familière et simple, créative dans son approche parfois stimulante sur le plan physique, et pleine d'un souci du détail qui donne au monde un aspect vivant et vécu, même lorsque l'action peut parfois être trapu. Les poursuites en voiture sont assez bonnes, il y a une rumeur persistante selon laquelle Steven Spielberg aurait déclaré le film « l'un des plus grands films d'aventure de tous les temps » après l'avoir projeté à Cannes. Lupin qui a du mal à remonter un aqueduc à la nage est le genre d’animation viscérale dont vous pouvez rire et ressentir dans vos articulations. Le mélange facile des styles et des influences (à la fois pour Miyazaki et pour le médium lui-même) montre clairement comment ce simple film pourrait inspirer toute une vague d'animateurs et d'animation.

Même maintenant, Le château de Cagliostro est quelque chose qui colle à Yamashita. « Il y a beaucoup de bons films, des films intéressants, mais quand je pense à ce que j'ai vraiment aimé regarder, je dirais probablement que c'est le meilleur. Château de Cagliostro. [It’s] quelque chose qui m'a vraiment frappé quand je l'ai vu pour la première fois quand j'étais jeune », Yamashita. « Comme j’ai moi-même assumé certains rôles de réalisateur. En fait, je regarde ou je pense à Le château de Cagliostro ça me déprime ! Parce que je ne peux pas faire un film aussi intéressant, aussi bon, aussi amusant. Donc, d'une certaine manière, c'est mon objectif pour essayer de faire un bon film, et j'ai l'impression que c'est mon rival pour faire ce film. Mais j’ai l’impression que je ne peux pas m’en approcher.

Lupin III : Le Château de Cagliostro est diffusé gratuitement avec une carte de bibliothèque sur Hoopla et est disponible en location ou en achat numérique sur Amazon et Apple TV.

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