par Les meilleurs téléphones d’aujourd’hui, tels que l’iPhone 15 Pro et le Samsung Galaxy S23 Ultra, disposent d’appareils photo incroyables capables de capturer le genre de photos époustouflantes que vous vous attendez normalement à voir avec des reflex numériques de niveau professionnel. Même les téléphones plus anciens ou plus abordables comme l’iPhone 13 Pro de 2021 ou le nouveau Google Pixel 8 peuvent prendre de belles images que vous souhaiterez peut-être imprimer et afficher sur votre mur.
Dans ce guide, je vais vous montrer comment prendre des photos de paysages avec votre téléphone, que vous vous rendiez à la campagne ou au cœur des montagnes. Bien que certains conseils s’appliquent aux téléphones récents dotés de plusieurs options d’objectif, beaucoup sont pertinents, que votre appareil ait 3 mois ou 3 ans, Apple ou Android.
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Triez les paramètres de l’appareil photo de votre téléphone
Votre téléphone est probablement capable de prendre une superbe photo de paysage dans son mode automatique par défaut, mais allons un peu plus loin.
Si votre téléphone dispose d’un mode « pro » qui vous permet de contrôler manuellement les paramètres, activez-le. Si ce n’est pas le cas, une application comme Moment, Lightroom ou MuseCam vous permet de contrôler des paramètres tels que l’ISO, la vitesse d’obturation et la balance des blancs.
En activant la fonction ProRaw de l’iPhone 12 Pro Max, j’ai pu récupérer beaucoup plus de détails dans les hautes lumières et les ombres lors de l’édition de cette image.
Surtout, ces applications vous permettent également de filmer au format brut. Les images brutes n’enregistrent pas la plupart des paramètres automatiques de l’appareil photo que votre téléphone appliquerait normalement à une image JPEG, tels que la balance des blancs ou la netteté. Le résultat est une image qui vous permet de modifier la balance des blancs, de modifier les tons de couleur et de récupérer les détails des hautes lumières et des ombres beaucoup plus facilement – et avec moins de dégradation de l’image – qu’avec un simple JPEG. J’y reviendrai davantage dans la section d’édition ci-dessous.
Les dernières générations d’iPhone Pro d’Apple peuvent utiliser le format ProRaw de la société, qui utilise certaines techniques de photographie informatique telles que le mélange HDR, mais génère toujours un fichier DNG facilement modifiable. Appuyez sur le bouton Raw sur l’écran de l’appareil photo pour activer la prise de vue brute. Google a une fonction brute similaire intégrée à sa gamme Pixel.
Dans les paysages, la modification de la balance des blancs est souvent cruciale, car la balance des blancs automatique peut voir une scène avec beaucoup de tons chauds (comme les feuilles d’automne sur les arbres) et essayer d’utiliser une balance des blancs froide pour l’égaliser, mais ce faisant, elle perd toute cette chaleur naturelle. Il est important d’être capable d’atténuer certains reflets d’un ciel lumineux ou de faire ressortir les ombres au premier plan, et de pouvoir modifier votre balance des blancs après avoir pris la photo vous donne beaucoup plus de flexibilité dans votre montage, plutôt que avoir les couleurs intégrées à l’image lorsque vous la prenez.
L’inconvénient de la prise de vue en mode Raw est que vos images nécessiteront probablement un peu de travail dans une application d’édition comme Lightroom ou Snapseed avant de pouvoir les partager. Photographier des paysages est souvent un processus plus lent et plus méthodique, et passer du temps à retoucher fait partie de l’expérience de création d’une belle image.
L’heure de la journée est primordiale en photographie de paysage. En réglant mon alarme sur 3 heures du matin, j’ai pu arriver à cet endroit magnifique à temps pour capturer cette magnifique lumière du lever du soleil avec mon iPhone 14 Pro.
Tirez tôt, restez dehors tard
L’heure de la journée est primordiale en photographie de paysage, car l’éclairage change complètement lorsque le soleil passe au-dessus de votre tête. Le meilleur moment de la journée pour capter une lumière spectaculaire est le lever ou le coucher du soleil. Le soleil est bas dans le ciel à chaque instant de la journée, ce qui entraîne une lumière directionnelle et de longues ombres projetées sur la scène.
Midi est généralement le pire moment pour filmer, car le plafonnier ne crée pas beaucoup de détails dans les ombres, ce qui donne des scènes qui peuvent paraître plates et sans vie.
Si vous avez un endroit particulier en tête, cela vaut la peine de régler votre alarme et de sortir tôt pour voir ce que vous pouvez capturer au lever du soleil. Si le temps le permet, essayez de revenir pour filmer la même scène à différents moments de la journée pour voir quand elle est la meilleure.
Surveillez la météo
La météo joue un rôle important dans toute photographie en extérieur, mais pas plus que dans le cas des paysages. Différentes conditions météorologiques transformeront votre scène, modifiant complètement son ambiance, son éclairage et ses couleurs. Mais ne présumez pas que mauvais temps signifie de mauvaises photos.
Le temps maussade ajoute une belle brume éthérée à cette scène surplombant Édimbourg.
Personnellement, j’aime l’atmosphère inquiétante et maussade d’un paysage avec de sombres nuages d’orage au-dessus. Souvent, la lumière qui vient après une tempête peut paraître particulièrement dramatique. Ainsi, même si la randonnée jusqu’à l’endroit que vous avez choisi peut être une tâche misérable sous une pluie battante, gardez le moral en imaginant la belle photo que vous pourriez obtenir à la fin.
Le pire temps pour les paysages est ce ciel gris, uni et misérable, où il n’y a aucune texture dans les nuages, aucune lumière intéressante sur la terre et aucun contraste avec la scène devant vous.
Gardez un œil sur votre application météo préférée et prenez la décision en fonction des prévisions. Tant que vous avez emballé les bons vêtements, vous pouvez affronter le pire temps, et si la météo devient trop mauvaise, naviguez sur Google Maps jusqu’au pub le plus proche pour vous asseoir avec un bon verre.
Expérimentez avec vos objectifs grand angle et zoom
Si votre téléphone dispose d’un mode grand angle, c’est le moment de l’essayer. Si votre téléphone ne dispose pas en standard d’un mode large, vous pouvez utiliser des objectifs supplémentaires pour obtenir le même effet.
En passant à l’objectif ultra-large de l’iPhone 12 Pro Max, j’ai pu conserver le petit bateau de pêche à gauche et le poteau d’amarrage à droite dans le cadre, ce qui en fait une composition globalement beaucoup plus attrayante.
Les paysages très larges peuvent être particulièrement spectaculaires, car ils capturent une grande partie d’une scène en une seule image. Les sommets des montagnes qui autrement seraient hors cadre sont soudainement capturés dans toute leur majesté, tandis que de belles rivières peuvent désormais être vues dans leur intégralité, se faufilant dans une scène.
Mais une fois que vous avez eu l’excitation de voir la scène dans son intégralité, essayez d’utiliser les téléobjectifs de votre téléphone pour vous concentrer sur certains détails qu’elle contient. Recherchez des formations rocheuses intéressantes, des motifs dans les paysages ou des formes inhabituelles dans la scène, qui peuvent tous ressortir lorsque vous zoomez ou recadrez d’autres éléments gênants.
Concentrez-vous sur la composition
Il est facile de penser que le simple fait d’utiliser un angle aussi grand que possible est la garantie d’une photo de paysage sympa, mais ce n’est pas le cas. En fait, pour tirer le meilleur parti de vos plans larges, vous devez réfléchir encore plus à la composition.
Intérêt de premier plan
Recherchez l’intérêt de premier plan dans vos scènes. Des souches d’arbres, des rochers couverts de mousse et même de jolies fleurs sauvages peuvent tous être utilisés pour attirer l’œil du spectateur dans une scène. Lorsque vous êtes au sommet de la colline pour prendre votre photo, passez quelques minutes à chercher quelque chose que vous pouvez placer dans votre photo pour aider à rassembler la scène.
J’ai positionné le sujet (moi-même, en fait) dans le tiers droit du cadre ici, avec le lac dans le tiers gauche. Cela attire naturellement le regard du spectateur à travers la scène.
Lignes directrices
Les lignes directrices sont également d’excellents éléments d’une brillante composition paysagère. Gardez un œil sur les sentiers, les jolis murs ou d’autres éléments longs qui s’inscrivent plus loin dans la scène : c’est exactement cette perspective sinueuse qui permet à l’œil de votre spectateur de suivre une ligne et d’entrer dans votre image.
Horizons droits
Si votre téléphone affiche des lignes de quadrillage ou un outil de mise à niveau sur l’écran, utilisez-le pour vous assurer que votre ligne d’horizon est droite. Vérifiez ensuite que vous ne coupez pas accidentellement le haut de votre sujet, qu’il s’agisse d’une montagne, d’un bâtiment ou d’un arbre. N’oubliez pas que vous pouvez faire beaucoup pour améliorer une image médiocre grâce à l’édition, mais vous ne pouvez rien faire pour sauver une mauvaise composition.
Modifiez vos photos
Votre image n’est pas terminée une fois que vous avez appuyé sur le déclencheur ; quelques ajustements dans une application d’édition suffisent pour transformer un simple cliché en une belle œuvre d’art.
Mon application d’édition préférée est Adobe Lightroom Mobile, mais j’obtiens également d’excellents résultats avec Snapseed de Google, que vous pouvez obtenir gratuitement sur Android et iOS. Vous pouvez consulter mon tour d’horizon des meilleures applications d’éditionqui incluent diverses options pour ceux d’entre vous qui aiment se déchaîner un peu avec leur montage.
Prise avec le Galaxy S10 Plus, cette photo du Temple de Salomon à Buxton, en Angleterre, est une belle photo, mais elle n’est pas inspirante et le tuyau d’évacuation rouillé à l’extérieur de la tour n’a pas l’air bien.
Avec quelques travaux dans Lightroom pour ajuster la balance des couleurs, assombrir le ciel et le premier plan et supprimer le tuyau d’évacuation, l’image – prise sur un téléphone sorti en 2019 – a beaucoup plus d’impact.
J’ai tendance à commencer par modifier la balance des blancs pour que les couleurs soient précises ou pour donner une touche de chaleur à un magnifique coucher de soleil. C’est ici que la prise de vue en mode brut devient particulièrement bénéfique. Je modifierai les niveaux d’exposition, en particulier les hautes lumières et les ombres, afin de mieux contrôler un ciel lumineux ou d’accentuer les ombres au premier plan. Un peu de contraste supplémentaire peut également contribuer à ajouter du punch à la scène.
Mon conseil est de préparer un café, de vous asseoir et de jouer avec les curseurs de l’application de votre choix à votre guise. Essayez les différents filtres et expérimentez en superposant différents effets les uns sur les autres en enregistrant et en réimportant votre image. N’oubliez pas qu’il n’y a pas de bonne ou de mauvaise façon de modifier une image, alors amusez-vous : vous pouvez toujours revenir à l’image d’origine si vous n’aimez pas ce que vous avez proposé.
