Chaque film Harry Potter, classé

JK Rowling a fait éclater sa cerise sur le scénario avec Fantastic Beasts et Where to Find Them, mais son suivi de cette préquelle magique semblait moins expérimenté que le premier. Une grande modification aurait peut-être supprimé les détails denses et le traçage qui semblaient mieux placés dans les pages d’un livre. C’est le film Harry Potter le moins bien classé de tous, pas seulement ici, mais sur Metacritic (le seul qui compte), avec un maigre 52 %. La plus grosse critique ? Désolé, j’ai trop réfléchi à ce film pour répondre à cette question.

–Jennifer Bisset

Le troisième film de Fantastic Beasts pourrait être une légère amélioration par rapport à son prédécesseur, mais cela ne veut pas dire grand-chose. Les Secrets de Dumbledore voit Mads Mikkelsen reprendre le rôle du sorcier noir Grindelwald. Il voit également l’adaptateur Harry Potter Steve Cloves devenir co-scénariste avec JK Rowling. Un récit légèrement plus ciblé se reflète dans ce changement, et il y a plus bêtes pour mériter le titre du film. Mais cette entrée ne peut toujours pas évoquer la magie pour donner vie aux films précédents.

–Jennifer Bisset

Le Harry Potter et les Reliques de la Mort : Partie 1 peut sans doute être blâmé pour Twilight Breaking Dawn : Partie 1 (sans parler de The Hunger Games : Mockingjay – Partie 1). Beaucoup diraient que l’adaptation du dernier livre de Harry Potter devait être divisée en deux films. Je suis d’accord, mais son ton pessimiste peut être lourd, et il passe surtout du temps à mettre en place la deuxième partie. C’est un peu un marathon dans lequel s’engager, parsemé de morts horribles et tragiques.

–Jennifer Bisset

Arachnophobes, méfiez-vous. Chamber of Secrets est un film parfaitement acceptable tant que vous n’avez pas une peur paralysante des araignées, des serpents ou de Jason Isaacs. Notre première introduction à l’un des plus grands points de l’intrigue de la franchise, notre petit trio se retrouve à affronter l’héritier de Serpentard qui tient en laisse une bête si dangereuse que vous ne pouvez même pas la regarder directement. Il perd cependant des points pour avoir introduit la version cinématographique de Ginny Weasley. Bonnie Wright a fait un travail raisonnablement bon, mais nous ne pardonnerons jamais aux scripts d’avoir réduit Ginny d’un individu audacieux et charismatique à un personnage secondaire bidimensionnel avec des yeux de cœur pour Harry.

–Steph Panecasio

Lorsque Warner Bros a décidé de transformer la brochure mince de Rowling en une franchise multi-films tentaculaire, cela pourrait être considéré comme un retour à la magie ou à la sorcellerie cynique pour gagner de l’argent. Et grâce à la controverse hors écran (les opinions franches de Rowling sur Twitter, les difficultés conjugales de Johnny Depp), la série Fantastic Beasts a crachoté comme une baguette magique.

Mais on va dire ceci : le premier film est correct. Cela donne aux fans et aux téléspectateurs occasionnels une chance de profiter de la fantaisie sans être coincés dans le monde de l’internat twee, et le regard élargi sur le monde sorcier de Rowling s’accompagne de créatures délicieusement colorées et d’une ambiance fantastique rétro dandy.

C’est aussi très bien interprété : Eddie Redmayne est génial dans le rôle de Newt Scamander, un héros du grand écran dont le personnage est défini par la douceur, la curiosité et la compassion au lieu de la violence et de l’agressivité. Katherine Waterston et Ezra Miller fournissent un soutien intrigant et décalé, et Colin Farrell est un méchant tellement séduisant que c’est vraiment dommage que Depp ait pris le relais. Partout où la série va ensuite, vous pouvez trouver des trucs fantastiques ici.

–Richard Trenholm

La principale chose dont je me souviens à propos de ce film : Daniel Radcliffe faisant des bruits d’araignée étranges en cliquant dessus alors qu’il était éméché sur une potion (drogue) qui vous rend chanceux. Presque aussi sombre visuellement qu’un épisode de Game of Thrones, Half-Blood Prince est marqué par un duel vicieux entre Harry et Malfoy, sans oublier la mort de Dumbledore. Il n’y a pas vraiment de début, de milieu et de fin clairs, mais plutôt un gros fouillis d’intrigues secondaires sur la romance adolescente. Ne pas se plaindre.

–Jennifer Bisset

Nous n’aurions pas eu le casting formidable et parfait de Daniel Radcliffe, Emily Watson et Rupert Grint sans ce film. Nous n’aurions pas l’esthétique parfaite de Harry Potter. Peut-être plus important encore, nous n’aurions pas eu le sublime score de John Williams. En dehors de Star Wars et Indiana Jones, existe-t-il un thème Williams plus emblématique et mémorable ? Je dirais que non.

Avec des films fantastiques sur toute la ligne, Prisonnier d’Azkaban, étant l’exemple le plus évident, il est facile d’oublier que les suites de Harry Potter suivaient un modèle visuel et stylistique conçu, en partie, par la main ferme de Chris Columbus. L’homme a réalisé Home Alone et Mrs Doubtfire, pour l’amour de Dieu, il savait ce qu’il faisait !

Sorcerer’s Stone (ou Philosopher’s Stone en dehors des États-Unis) est l’un de ses meilleurs. C’est bien plus un film pour enfants que ce qui viendrait plus tard pour Harry Potter, mais c’est tout à fait approprié compte tenu du matériel source. C’est intemporel, intelligent, visuellement brillant et un excellent film à regarder avec les enfants à ce jour.

–Marc Serrels

Order of the Phoenix a eu beaucoup de moments mémorables. Certains étaient amusants, comme Arthur Weasley qui vibrait dans le monde moldu, et d’autres étaient tragiques, comme la mort de Sirius Black. Le film présentait également l’un des meilleurs méchants de la franchise à Dolores Umbridge. Mais pour moi, le film était important car c’était la première fois que la technologie des effets visuels rattrapait l’histoire que Harry Potter essayait de raconter. Le duel entre Dumbledore et Voldemort au Ministère de la Magie ? Cela vaut un million de Gallions.

–Daniel Van Boum

Était-ce satisfaisant de voir enfin Voldemort se briser en petits morceaux et se désintégrer comme une sorcière Disney? Oui. Était-ce satisfaisant de voir Ron et Hermione se serrer la bouche ? Pas si vous êtes un expéditeur Harmony (Harry et Hermione). Pourtant, ce (long) film a réussi à nouer l’arc sur l’une des plus grandes et des meilleures franchises cinématographiques de tous les temps. C’est plein de tension et de danger pour nos héros, dont beaucoup n’arrivent pas à la fin. Un dernier chapitre satisfaisant.

–Jennifer Bisset

Goblet of Fire a un peu de tout. Il y a des sports, des bains communs, des danses de salon et même Sir Michael Gambon transformant une ligne calme et curieuse en un interrogatoire rugissant. Le film prend des pages et des pages d’exposition et rend tout cela incroyablement normal.

Oh, il y a deux autres écoles de magie ? Bien sûr qu’il y en a ! Il existe un ancien tournoi des trois sorciers qui oppose des enfants d’âge scolaire les uns aux autres dans une compétition interscolaire potentiellement fatale ? Bien sûr! La personne la plus diabolique du monde menace de revenir ? Brillant! Il a tout ce que vous voulez dans un film Harry Potter et il donne aux principaux hommes des coupes de cheveux shag. Qu’est-ce qu’il n’y a pas à aimer?

–Steph Panecasio

Dans le plus grand argument pour pourquoi nous devrions certainement ont eu un spin-off de l’ère Marauders, l’introduction de David Thewlis et Gary Oldman fait de ce film un choix n ° 1 facile. Le seul film de la série à ne pas inclure une itération du grand méchant Voldemort, c’est une aventure rafraîchissante et divertissante qui explore les concepts d’amitié, de loyauté, de famille retrouvée, d’angoisse et, bien, les qualités curatives d’une bonne barre de chocolat.

Il fournit un contexte indispensable pour l’ère des Maraudeurs, avec l’interaction entre des acteurs vétérans comme Oldman, Thewlis, Alan Rickman et Timothy Spall offrant une masterclass dans les limites de ce qui n’est vraiment qu’un très bon moment. Vous apprécierez très probablement ce film, quelle que soit votre opinion sur Harry Potter. L’entrée d’Alfonso Cúaron dans la série est cinématographique (ces Détraqueurs, ai-je raison ?), Concise et axée sur les personnages, nous célébrons donc à juste titre sa supériorité.

–Steph Panecasio